Le script Dune perdu de Ridley Scott a découvert: les fans sont peu susceptibles d'être satisfaits

"Il serait très facile de faire un mauvais film de Dune ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979

Cette semaine marque le 40e anniversaire de la dune de David Lynch. Initialement une déception au box-office, ce film de 40 millions de dollars a depuis cultivé un culte dévoué au cours des quatre dernières décennies depuis sa sortie le 14 décembre 1984. Le style unique du film contraste fortement avec les récentes adaptations de Denis Villeneuve du roman emblématique de Frank Herbert. Le célèbre cinéaste David Lynch a été annoncé pour diriger Dune pour le producteur Dino de Laurentiis en mai 1981, après le départ de Ridley Scott du projet après son succès avec Blade Runner et Gladiator .

Jusqu'à présent, on sait peu de choses sur la version de Scott de Dune , qu'il a développée sur sept ou huit mois pour De Laurentiis. Grâce aux efforts diligents de TD Nguyen , un repêchage d'octobre 1980 de 133 pages du film Dune abandonné de Scott, écrit par Rudy Wurlitzer ( Blacktop à deux voies , Walker ), a été déterminé dans les archives Coleman Luck du Wheaton College et partagée par la suite avec cet auteur.

Lorsque Scott a entrepris le projet peu de temps après le succès d' Alien en 1979, Frank Herbert avait déjà conçu un scénario en deux parties qui était trop fidèle et pas particulièrement cinématographique. Scott, après avoir envisagé d'utiliser certaines scènes du script d'Herbert, s'est finalement enrôlé Wurlitzer pour une réécriture complète, commençant la pré-production aux studios de Pinewood. Comme les adaptations de Herbert et Villeneuve, cette version a été envisagée comme la première des deux parties.

Le processus d'adaptation de Dune a été décrit par Wurlitzer comme l'une des tâches les plus difficiles qu'il avait entrepris. Il a déclaré au magazine Prévue en 1984: "Il a fallu plus de temps pour le décomposer en un contour de travail que d'écrire le script final. Je crois que nous avons gardé l'esprit du livre mais, dans un sens, nous l'avons raréfié. Nous avons interjeté une sensibilité quelque peu différente."

Scott lui-même a salué le script dans une interview en 2021 avec Total Film , déclarant: "Nous avons fait un script, et le script est assez bon."

Les raisons de l'effondrement de la dune de Scott ont été multiples, notamment les retombées émotionnelles de la mort de son frère Frank, sa réticence à tirer au Mexique comme l'a demandé De Laurentiis, un budget dépassant 50 millions de dollars et le projet Allure of the Blade Runner . Un facteur important, tel que révélé par Thom Mount, directeur d'Universal Pictures, dans le livre A Masterpiece in Disinray - Dune de David Lynch , était que "la version du script de Rudy ne recevait pas un enthousiasme unanime et éclatant".

L'adaptation de Wurlitzer était-elle une mauvaise exécution cinématographique de l'histoire tentaculaire d'Herbert? Ou était-ce trop sombre, violent et politique pour un blockbuster de studio commercial? Vous pouvez lire notre analyse de scripts détaillée et décider par vous-même.

Malgré les tentatives de contacter Rudy Wurlitzer (87 ans) et Ridley Scott pour cet article, les deux n'étaient pas en mesure ou ne voulaient pas participer.

Une nuance plus sauvage de Paul

Le projet d'octobre 1980 s'ouvre sur une séquence de rêve représentant les déserts chauds et les armées apocalyptiques, signalant le "but terrible" de Paul dès le départ. Le flair visuel signature de Ridley Scott est évident dans des descriptions comme «les oiseaux et les insectes deviennent une hystérie tourbillonnante de mouvement». Cette vision cinématographique se poursuit tout au long du script.

Dune de Frank Herbert (première édition) comme Scott a déclaré au film total : "Nous avons fait une très bonne interprétation de Dune, parce que les premiers jours, je travaillais très, très étroitement avec l'écrivain. Je réduisais toujours le look du film sur ce qu'il écrivait."

La séquence de rêve est vécue par Paul Atreides, qui se réveille pour pleurer les fenêtres de Castle Caladan. Dans cette version, Paul n'est pas le Hunky Timothee Chalamet mais un enfant de 7 ans aux longs cheveux blonds, sur le point de faire face au test de la mère du révérend avec "The Box". Le scénario coupe la récitation de la litanie de Paul contre la peur avec celle de sa mère Jessica, soulignant leur lien psychique. Comme dans la version de Lynch, les visuels d'une main brûlante et d'une chair fondante apparaissent, bien qu'ils ne soient pas réels.

Après avoir réussi le test, Paul utilise la voix pour récupérer une épée d'un garde et tue presque un Duncan Idaho endormi pour tester ses compétences en guerrier. Cette version de Paul présente une «innocence sauvage».

"La version de Rudy Wurlitzer de Paul est beaucoup plus affirmée", note Stephen Scarlata, producteur du documentaire Jodorowsky's Dune . "Il prend activement la main. Nous voyons même un flash-forward de sa croissance de 7 à 21 ans, où sa formation incessante le conduit à dépasser Duncan Idaho. Personnellement, je préfère que Lynch de la représentation de Paul.

Paul, maintenant 21 ans, est décrit comme un maître épéiste, "beau, charismatique, royal". Duncan, prenant la place de Gurney, est devenu "plus élargi avec les cheveux blancs et la barbe" et présente l'humour semblable à la représentation de Jason Momoa.

Duncan
C'est le devoir d'un enseignant d'avoir son
L'élève le dépasse un jour.
(souriant)
Mais ne pensez pas que vous pouvez vous détendre. Ce
n'est qu'un niveau que vous avez atteint.
Il y a d'autres, plus périlleux,
Méthodes pour maîtriser. Mais pas maintenant.
Maintenant, nous allons obtenir correctement
ivre.

Vive l'empereur

Le script se déplace ensuite vers une scène à l'extérieur du château, où Jessica observe un jardinier rasant des cailloux blancs en motifs. Soudain, il commence à pleuvoir, et le jardinier tombe à genoux, proclamant: "L'empereur est mort". Ce moment central, comme l'a noté le scénariste Ian Fried, qui a travaillé sur la version spectrale et une version moderne non produit de l'île du Dr Moreau , ajoute une nouvelle tournure au récit.

"J'adore le moment de Jessica qui regarde à travers le château du jardinier, rasant les cailloux blancs en motifs", a déclaré Fried à IGN . "Puis tout d'un coup, il commence à pleuvoir et le jardinier tombe à genoux, se prosterne, lève les yeux vers le ciel et dit:" L'empereur est mort. " Je reçois des frissons en train de dire cela.

L'histoire se déplace ensuite vers le "Royaume intérieur de l'empereur", un endroit mystique entouré de sommets de neige et d'un mandala. Ici, les membres des vingt-quatre grandes maisons se réunissent pour pleurer l'empereur alors que les énergies colorées oscillent au-dessus de sa bière funéraire. L'empereur mort parle à travers un vieux médium, léguant duc ledo ledo atreides la planète dune / Arrakis pour combattre l'obscurité de rassemblement.

BARON
(à dr. yueh)
Comprendre bien la position
avant de partir. Qui contrôle
Dune contrôle l'épice et
qui contrôle les commandes d'épices
l'univers. Sans moi, ton
Duke ne contrôle rien.

"Normalement, j'ai crédité Lynch avec cette grande ligne", nous a expliqué Mark Bennett de Duneinfo . "Étant donné qu'il s'agissait d'un script de projet de Laurentiis, je me demande si Lynch l'a lu et emprunté cette ligne, ou l'a trouvé indépendamment?"

Vol du navigateur

Une scène rappelant la version Lynch se produit lors du départ de la famille Atreides de Caladan à bord d'une guilde Heighliner, où ils rencontrent un navigateur. Cette créature mutée aux épices, non révélée dans les livres jusqu'à ce que Dune Messie , est décrite comme "une figure allongée, vaguement humanoïde avec des pieds à ailettes et des mains membraneuses extrêmement brouillées, flottant dans un récipient extérieur transparent, comme une peau lâche et flexible; un poisson dans une mer étrange avec des yeux de bleu total." Le navigateur prend une pilule, tombe dans le coma et trace le cours de Heighliner avec de longues intonations musicales aux "ingénieurs", rappelant le dernier film de Scott, Prometheus .

"J'ai vraiment adoré qu'ils aient pu montrer le navigateur", ajoute Fried. "Même si j'aime les films de Denis Villeneuve, je suis vraiment déçu que nous n'ayons pas pu voir son point de vue à ce sujet. Une occasion manquée."

La famille Atreides arrive à Arrakis, où les descriptions de leur forteresse Arakeen évoquent l'esthétique de la légende de Scott. Le monde se sent médiéval, mettant l'accent sur les épées, les coutumes féodales et la fidélité. Les collectionneurs de rosée de type Bosch rassemblent l'humidité dans les jardins du château. Cette médiévalisation du monde d'Herbert s'aligne sur le développement simultané par Scott d'une version "Cowboy" de Scott de Tristan et Isolde .

Dans une station météorologique, Liet Kynes présente sa fille Chani au duc et au Paul. L'impact écologique est mis en évidence par des créatures indigènes disséquées, Kynes expliquant comment les récoltes d'épices dévastent l'environnement. Chani les accompagne lors de leur voyage d'ornithoptère à travers le désert, ses interactions avec son père ont transmis à travers des regards furtifs. Le vol à travers les cheminées fumées d'un massive d'usine fait écho aux paysages urbains infernaux de Blade Runner . Alors qu'un ver attaque le navire, Kynes et Chani proposent de faire leur chemin à pied afin que les deux derniers travailleurs d'usine puissent s'échapper sur le Thopter du duc.

Cette scène est entrecoupée avec des cartes d'ombrage de servantes domestiques offrant la dame Jessica A Cryskife. Jessica entend des habitants de la ville supplier l'eau à l'extérieur de sa fenêtre du château.

Les rues d'Arakeen sont représentées comme des "ghettos" urbains sordides avec des colporteurs sans-abri, des véhicules délabrés et des familles à la recherche d'abris du soleil. La disparité des classes est dépeint très bien, s'inspirant de The Battle of Alger de Gillo Pontecorvo.

* Duncan ramasse la hache.

Duncan
(en regardant)
Nasty petit instrument.
Pas très bien équilibré, mais il le fera
doivent faire.

Avec un court instantané à son poignet, il
le jette à Bucly Man à venir
vers lui tenant un long fer
bar. La hache le frappe dans le
coffre, le divisant en deux. *

"Cela ressemble à une bagarre de bar que vous trouveriez dans un film d'action Burt Reynolds ou Walter Hill", explique Scarlata. "La scène de combat se sent à sa place car elle rend Paul trop invincible trop tôt. Son voyage concerne la croissance - apprendre à survivre, à s'adapter et à diriger. S'il bat déjà sans effort les ennemis, nous perdons la tension / la peur de sa clé de sécurité pour rendre sa transformation significative."

Au cours de cette bagarre, ils rencontrent le chef de Fremen stoïque Stilgar, qui décapitait plus tard un seul Harkonnen sur le marché d'un contrebandier.

Le script présente également une scène de la Bene Gesserit Jessica Lévitation alors qu'elle médite. Elle et le duc décident de concevoir un enfant cette nuit-là, le dialogue de Jessica déclarant explicitement: "Lorsque vous libérez votre graine, ce sera comme de l'huile sacrée versée dans un feu d'autel."

Baron Wasteland

Après avoir reçu un message secret d'un insecte clignotant, le Dr Yueh partage un moment de regret voilé avec Paul avant de l'envoyer dans la ville pour une nuit de liberté. Paul suit un garçon sans-abri dans une tanière d'épices de Fremen, inhalant une vapeur d'épices bleue et expérimentant des visions de sa sœur à naître Alia intonant "Maud'dib". Il rencontre ensuite un vieux crone supervisant une fosse avec une boule rouge et un petit ver de sable en forme de serpent, que Paul hypnotise et place dans une coquille de conque.

Après avoir empoisonné le thufir au cours d'un jeu d'échecs, le traître Yueh désactive le bouclier de la maison, permettant aux commandants de la mort de Harkonnen d'entrer dans le château. Paul revient des bidonvilles pour trouver ses quartiers attaqués par un chercheur de chasseur, décrit comme "une créature en forme de chauve-souris avec une tête de Cobra". Paul le décapite à l'entrée de Jessica.

Ce design de chasseur de chasseurs rappelle la "créature volante avec une bombe" de la dune non faite d'Alejandro Jodorowsky, comme on le voit dans l'art du storyboard. "La scène de la chercheuse Hunter est fascinante pour moi", dit Scarlata. "L'introduction d'une touche biologique à l'appareil mécanique habituel reflète la dune non créée d'Alejandro Jodorowsky de quelques années plus tôt, où le chercheur de chasseur est une créature volante avec une bombe attachée à son dos ... Paul ralentit sa fréquence cardiaque, désarme la créature et lance la bombe à l'extérieur. Les deux versions expérimentent une prise animale."

Duke Leto parvient à décapiter plusieurs commandos de la mort avant que Yueh ne lui tire dessus avec une fléchette. Duncan arrive pour sauver son duc empoisonné mais est poignardé par Yueh, que Duncan coupe alors en deux. La seule motivation de Yueh est sa propre survie, nécessitant un antidote du baron. Jessica place une capsule de gaz empoisonnée dans la bouche du duc mourant avant de s'échapper dans un 'thopter. Duncan repousse le mortel Sardaukar, mourant dans le processus, permettant à Paul et Jessica de fuir. Un transporteur de troupes Harkonnen entraîne les corps de 20 soldats morts d'Atreides, mettant l'accent sur la violence graphique et cotée R.

La controverse profonde du désert

L'évasion de Paul et Jessica dans le désert profond est intense, avec des manœuvres pilotes de Paul provoquant des ondulations de force G sur leurs joues. Après un atterrissage, ils attendent une tempête de sable dans un talent encore avant d'encourager des combinaisons et de chercher le Fremen. Une scène semblable au film de Villeneuve montre Paul confrontant un ver de sable massif face à face sans crainte.

Ce projet omet notamment l'intrigue secondaire d'inceste entre Paul et Jessica présente dans les versions antérieures, qui avaient exaspéré Herbert et De Laurentiis.

"Il voulait faire un film d'inceste!" Herbert s'est exclamé à l'abeille de Sacramento en 1982. "Pouvez-vous imaginer l'effet qui aurait eu sur les fans de Dune?"

Wurlitzer a confirmé à Prévue : "Dans un brouillon, j'ai présenté des scènes érotiques entre Paul et sa mère, Jessica. Je sentais qu'il y avait toujours une attraction œdipienne latente, mais très forte, et je l'ai fait une note plus loin. Il allait bien au milieu du film, en tant que défiance suprême de certains limites, ce qui rend peut-être Paul encore plus héroïque pour avoir brisé un code interdite."

Bien que ce projet évite la sous-intrigue d'inceste, elle comprend une scène où Paul et Jessica glissent dans une dune de sable, perdant leurs fournitures.

Finalement, ils trouvent refuge dans une ancienne grotte dans une carcasse de ver géante. À Dawn, un groupe de Fremen dirigée par Stilgar arrive sur un ponceau. Jamis défie Paul à un duel de la mort, que Paul accepte avec impatience. Jessica lui donne des conseils et le Crysknife doué par des cartes d'ombrage, le proclamant le Lisan al-Gaib.

Cette nuit-là, les Fremen effectuent une cérémonie d'épices, passant un bol comme une "pipe de paix". Jessica n'inhale pas, mais Paul le fait, gagnant le nom Maud'dib. Ils se confondent avec Kynes, qui est au courant de la légende de Lisan al-Gaib mais le soutient pour faire avancer son objectif de transformer Arrakis.

Paul apprend que la femme de Jamis, Chani, est maintenant son compagnon. Après un bref moment de chagrin, Chani accepte Paul et Jessica comme sa nouvelle famille. Paul offre l'eau de Jamis à Chani, qui refuse, alors il le verse dans le réservoir de la tribu.

Les Fremen se lancent ensuite sur un Sundancer, un trimaran géant avec des voiles colorées, pour traverser les grands sel. Kynes encourage Chani à rester près de Paul et à ne jamais montrer une ambivalence. Chani, bien que croyant, se méfie des tendances dictatoriales de Jessica et Paul.

*PAUL
Je demande l'acceptation sans
réservation, même pour ce qui
Vous ne pouvez pas comprendre.

Chani
Alors que nous partageons le même but, je
ne vous retire rien. *

"Un véritable leader n'est jamais un modèle clair de bonté chrétienne", a noté Wurlitzer en 1984. "Plusieurs fois, il est impitoyable, très déterminé et disposé à faire des sacrifices pour servir certaines extrémités. Cela ne signifie pas qu'il doit être un machiavélique accompli, seulement les mariages dans son personnage le rendent un peu dangereux, un peu brusque.

"J'ai l'impression que Paul est presque un chiffre", observe Fried. "Il est trop un Messie parfait. Il est très difficile de se rapporter à lui. Ce n'est pas clair, sur la base de cette prise sur le matériel, que Paul est même le personnage principal."

Le point culminant du script présente une cérémonie Water of Life dirigée par un chaman avec trois seins et des organes génitaux masculins, qui interprète une danse érotique alors qu'un ver de sable de 10 pieds de long émerge, transformant l'eau en eau de la mort. Jessica le boit, survit à l'épreuve et devenant la nouvelle mère révérend. Tous les Fremen croient maintenant que Paul est leur Messie. Le script se termine avec Jessica appelant un ver de sable géant, faisant allusion à la prochaine conduite de Paul, bien qu'elle ne soit pas montrée.

Conclusions

Le design excessivement phallique du ver de sable. Alors que l'adaptation de Lynch a largement ignoré ce thème, l'adaptation en deux parties de Villeneuve et son film de Dune Messie prévu le soulignent. Le script d'octobre 1980 de Wurlitzer, bien que potentiellement incomplet ou conçu comme le premier de deux parties, présente Paul comme un jeune homme confiant acceptant son destin en tant que dictateur universel, avec des personnages comme Chani et Kynes complice de son ascension pour atteindre leurs objectifs écologiques.

Ce script a été conçu à l'aube du cinéma de science-fiction moderne, suivant Star Wars et Alien . Il a peut-être été trop ambitieux pour s'attendre à ce que le public adopte un film de science-fiction révisionniste avec R avec des préoccupations réelles telles que la dévastation écologique et l'exploitation.

Comme Scott l'a noté en 1979 à la Tribune , "Depuis des années, la science-fiction a été traitée comme un matériel souterrain, mais il y a toujours eu un lectorat vaste et enthousiaste pour les romans de science-fiction. Dune s'est vendu à 10 millions d'exemplaires."

Le script améliore également les interactions des personnages, montrant des relations visuellement absentes dans le film de Lynch. Au lieu du plan alambiqué de l'empereur, c'est sa mort qui catalyse la chute du duc, une approche plus sensée étant donné le rôle mineur de l'empereur dans l'histoire.

Le projet initial de la version de Lynch s'est terminée avec Paul et Jessica fuyant un château d'Arrakeen brûlant, tandis que le script de Wurlitzer se termine par la cérémonie de l'eau de la vie et leur acceptation dans la tribu. Villeneuve a divisé la différence en terminant son premier film avec le duel Paul / Jamis.

Compte tenu de ses thèmes Grimdark et adultes, il n'est pas surprenant que le script de Wurlitzer n'ait pas obtenu l'approbation du studio universel. "Je ne pense pas que cela aurait rendu les fans de Dune heureux", explique Mark Bennett, qui dirige son site de fans de Dune depuis près de trois décennies. "Trop de déviations par rapport au roman et trop de« magie », quelque chose que le roman d'Herbert évite. Un peu comme le script de Lynch Messie , sans la seconde moitié, vous ne savez pas comment les choses auraient joué. Je suppose que la partie 2 aurait été une guérilla avec l'emperreur de Harkonnens, Paul et Feyd auraient fait l'empire depuis l'emperreur.

L'héritage de Wurlitzer et de Scott's Dune comprend la conception phallique de sable de sable et les meubles Harkonnen de HR Giger et des meubles Harkonnen fabriqués à partir de squelettes, maintenant hébergés au Giger Museum de Gruyères, en Suisse. Vittorio Storaro, à l'origine à l'origine de l'obtention de cette version, a ensuite travaillé sur la mini-série 2000 Sci-Fi Channel Frank Herbert's Dune . Scott et De Laurentiis ont finalement collaboré à Hannibal , qui a rapporté 350 millions de dollars dans le monde. Certains éléments de script ont également influencé Blade Runner et ont des similitudes avec Gladiator II .

"Le travail de Wurlitzer ici - que Scott lui-même a appelé" une distillation décente de Frank Herbert "- est sans doute la seule adaptation du matériel pour le grand écran qui donne aux aspects écologiques, politiques et spirituels du roman", a déclaré Scott. L'adaptation de Lynch se concentrait davantage sur le spirituel, tandis que Villeneuve a souligné les dangers des dirigeants charismatiques.

"L'aspect écologique de Dune est couvert dans ce script d'une manière qu'il n'a jamais été couvert dans aucun autre morceau de matériel", conclut Ian Fried. "C'est l'une des forces de cette adaptation: il a l'impression que c'est important pour l'histoire racontée. Cela ne vous frappe pas par la tête. C'est vraiment une conséquence de ce que l'homme a fait sur cette planète, les problèmes écologiques qui se sont développés autour de l'extraction d'épices.

Peut-être qu'à l'avenir, un autre cinéaste visionnaire s'adaptera à Dune en mettant l'accent sur ses thèmes écologiques. Alors que le livre d'Herbert aborde son 60e anniversaire, ses thèmes de la décomposition environnementale, les dangers du fascisme et le besoin d'éveil sociétal restent aussi pertinents que jamais.