Marvel's Golden Era: Czy w latach 80. była najlepsza dekada?

Lata siedemdziesiąte były burzliwym okresem dla Marvel Comics, naznaczone znaczącymi zmianami i wprowadzeniem kultowych historii, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak na początku lat osiemdziesiątych Marvel naprawdę świecił, zwiastując to, co wielu uważa za złoty wiek firmy. W tej epoce legendarnych twórców, takich jak Frank Miller, John Byrne, David Michelinie, Chris Claremont, Roger Stern i Walt Simonson, dostarczając przełomowe prace nad niektórymi najbardziej ukochanymi tytułami Marvela. W tym czasie ich wkład ma kluczowe znaczenie dla zrozumienia trwałej popularności postaci takich jak Daredevil, Fantastic Four, Iron Man, X-Men, Spider-Man i Thor.

Lata 80. wyróżniają się jako kluczowa dekada w pełnej historii wszechświata Marvela. W tej siódmej odsłonie naszej serii na temat Essential Marvel Issues zagłębiamy się w kluczowe momenty i postacie, które zdefiniowały tę epokę.

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963: Narodziny wszechświata
• 1964-1965: Sentinels się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969: Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973: Noc Gwen Stacy zmarła
• 1974-1976: Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979: Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Przełomowy bieg Chrisa Claremonta na X-Men, który rozpoczął się w 1975 roku, osiągnął swój Zenith na początku lat 80. z trzema wyjątkowymi historiami. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najbardziej kultową historią X-Men, jaką kiedykolwiek opowiedziano. W tej kosmicznej eposie Jean Gray, pod wpływem Phoenix Force i Hellfire Club, przekształca się w Dark Phoenix, stając się potężnym przeciwnikiem dla swoich byłych kolegów z drużyny. Ta saga, podzielona i zilustrowana przez Johna Byrne'a, nie tylko prezentuje porywającą historię, ale także przedstawia kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ostateczna ofiara Jeana Graya pozostaje jednym z najbardziej przejmujących momentów w historii X-Men. Wpływ historii jest widoczny w licznych adaptacjach, chociaż fani często uważają, że esencja opowieści najlepiej uchwycić w serialach animowanych takich jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i The X-Men.

Po ścisłych dniach przyszłej przeszłości w X-Men #141-142 przedstawia dystopijną przyszłość zdominowaną przez Sentinels, po raz pierwszy wprowadzoną przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 roku. W tej narracji dorosły kotek Pryde podróżuje na czas, aby zapobiec zabójstwu senatora Roberta Kelly'ego, który uruchomiłby tę żart. Ta kompaktowa, ale potężna historia pozostawiła trwałą dziedzictwo, inspirując różne adaptacje, w tym film X-Men 2014: Days of Future Past i sezon Wolverine i X-Men.

Ukończając trylogię niezbędnych historii X-Men z tego okresu, X-Men #150 zawiera kluczową bitwę z Magneto, która prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde. Ta konfrontacja prowadzi do objawienia historii ocalałego w Holokaustu Magneto, objawienia, które znacznie ukształtowało łuk i złożoność jego postaci w kolejnych narracjach.

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

Lata 80. wprowadziły także kilka kultowych postaci kobiecych do listy Marvel. Rogue, który zostałby ukochanym członkiem X-Men, początkowo zadebiutował jako złoczyńca w Avengers Annual #10. W ramach Bractwa Mystique of Evil Mutants absorpcja mocy Rogue prowadzi ją do spuszczenia pani Marvel (Carol Danvers) jej umiejętności, ustawiając obie postacie na nowych ścieżkach. Ten problem dotyczy również traumatycznych doświadczeń Carol z Marcusem Immortusem, ciemniejszym rozdziałem w historii Marvela.

Kolejnym znaczącym debiutem była Jennifer Walters, czyli She-Hulk, w Savage She-Hulk #1. Jako kuzynka Bruce'a Bannera, która zyskuje podobne moce poprzez transfuzję krwi, postać She-Hulk naprawdę rozkwitła, gdy dołączyła do Avengers i Fantastic Four. Jej podróż została później ożywiona przez Tatianę Maslany w serii She-Hulk MCU.

Nowi Mutanty, pierwszy spin-off Marvela X-Men, zadebiutowali w Marvel Graphic Novel #4, zanim otrzymali własną serię. Ta drużyna młodych mutantów, w tym Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (później Mirage), dodała głębi do wszechświata X-Men. Dodanie Illyana Rasputina (Magik) w numerze 15 dodatkowo wzbogacono dynamiczne, wpływające na przyszłe historie i adaptacje, takie jak film New Mutants 2020.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Transformacyjny bieg Franka Millera na Daredevil rozpoczął się od wydania nr 168, wprowadzając Elektry i na nowo definiując mitologię postaci. W ciągu następnych dwóch lat Miller stworzył szorstką, inspirowaną noir sagę, która obejmowała powstanie Kingpin jako arcy-nemezis Matta Murdocka, wprowadzenie Stick i kluczowe spotkania z Punisher i Bullseye. Ten przebieg, w szczególności problemy nr 168-191, miał duży wpływ na kolejne adaptacje, w tym film z 2003 roku i serię Netflix z 2015 roku, z nadchodzącym programem MCU Daredevil: Born Again kontynuujący to dziedzictwo.

David Michelinie i fabuła Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 oznaczali znaczący moment w Solo Adventures Tony'ego Starka. W obliczu Doktora Dooma w bramce podróżującej w czasie w erze arturiańskiej, ten łuk zestalił zagładę jako kluczowy przeciwnik w Galerii Łotrów Iron Mana.

Krótki, ale wpływowy bieg Rogera Sterna i Johna Byrne'a w Captain America obejmował porywającą bitwę z baronową krew w problemach nr 253-254. Ta ciemniejsza opowieść, z nazistowskim wampirem z Dni II wojny światowej, pokazuje sprawność opowiadania i doskonałości artystycznej duetu.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Transformacja Moon Knight od antagonisty w wilkołaku w nocy nr 32 na pełnoprawnego bohatera w jego własnej serii z Moon Knight #1 to kolejna atrakcja lat 80. Ten problem utrwalił jego historię i przedstawił alternatywną tożsamość, przygotowując scenę dla wszystkich przyszłych historii Knight.

Choć nie jest własnością Marvela, franczyza GI Joe zawdzięcza rozwój postaci Marvel Comics. Począwszy od GI Joe #1 w 1982 roku, kreatywny zespół Marvela, kierowany przez Archiego Goodwin i Larry'ego Hamy, stworzył bogatą mitologię wokół linii zabawek Real American Hero. Praca Hamy nie tylko sprawiła, że ​​GI Joe był jednym z najpopularniejszych tytułów Marvela, ale także silnie rezonowała z czytelnikami ze względu na sprawiedliwe przedstawienie postaci żeńskich.

Lata 80. naprawdę były złotym wiekiem dla Marvel Comics, z bogactwem niezapomnianych historii i postaci, które do dziś urzekają fanów.